Découvrez L'Art De L'Édition
Culture

Pourquoi ‘The Hunger Games’ a disparu de la conversation sur la culture pop

Pourquoi 'The Hunger Games' a disparu de la conversation sur la culture pop

Hier marquait le dixième anniversaire de la sortie en salles de Les jeux de la faim. Le film réalisé par Gary Ross, une adaptation du premier (des trois) romans de Susanne Collins dans le roman junior dystopique, a ce qui reste un record (152 millions de dollars en 2-D) pour le week-end d’ouverture d’une non-suite. La sortie bourdonnante et bien commentée de Lionsgate est sortie dans les semaines qui ont précédé Les Vengeurs, gagnant 409 millions de dollars sur le marché intérieur et 651 millions de dollars dans le monde sur un budget de 90 millions de dollars. Le film a contribué à faire de Jennifer Lawrence une star de cinéma de premier plan, tout en fournissant encore plus de preuves que, oui, les grands films féminins/féminins pourraient être à égalité avec la variété centrée sur les femmes. Les quatre films (livre trois, geai moqueur, a été divisé en deux films) rapporterait 2,958 milliards de dollars au box-office mondial et 519 millions de dollars en ventes combinées de DVD/Blu sur un budget combiné de 495 millions de dollars. Nous ne le savions pas à l’époque, mais ce serait la dernière franchise « nouveau dans le cinéma » de niveau A que nous obtiendrions.

Katniss Everdeen de Jennifer Lawrence est devenue un symbole de l’art de la vie d’imitation pour le féminisme #girlboss.

La saga Katniss Everdeen était imprégnée de l’ironie de la vie imitant l’art. Les films sont devenus la façon dont les forces opposées au capital tyrannique ont tenté de transformer Katniss en une figure singulière d’espoir, avec (en Mockingjay partie I) des vidéos de propagande qui auraient pu être dupliquées pour des bandes-annonces théâtrales. Dans le monde réel, la classe des médias et des experts a essentiellement transformé la célébrité « tout comme nous » de Jennifer Lawrence en un symbole féministe biaisé, opposant le « dur à cuire brandissant un arc » de Katniss à « fait tout pour attraper le gars » Bella Swann (Kristen Stewart) de Crépuscule. Sans exclure le marketing de Lionsgate, Les jeux de la faim a été adopté comme l’antidote « action = féminisme » contre les tendances romantiques conventionnelles crépuscule Film (s. Peu importe ce que Jeux de la faim devenir encore plus explicite « Qui va-t-elle choisir ? » triangle amoureux qui La saga Twilight. Katniss a passé plus de temps à s’inquiéter de choisir Peta (Josh Hutcherson) ou Gale (Liam Hemsworth) que Bella obsédée par Edward, s’inquiétant des sentiments non partagés de Jacob.

Doublement ironiques étaient les premières de films étoilés qui (bien que comparables au cours de tout grand signe hollywoodien) ne pouvaient s’empêcher de ressembler à des concours de pain et de cirque tout droit sortis du livre de jeu du président Snow. la promesse de Les jeux de la faim c’était double. Premièrement, son blockbuster a fait valoir que les enfants d’aujourd’hui adopteraient une tirade politiquement progressiste mais exceptionnellement cynique qui regardait l’industrie de l’infodivertissement en face et trouvait toute l’entreprise pourrie jusqu’au cœur. Deuxièmement, son énorme succès indiquerait qu’il était toujours utile de créer de nouvelles franchises de films, qu’il s’agisse d’histoires d’aventures originales ou de contes modernes basés sur des livres et des pièces de théâtre modernes, de nouvelles fables créées pour les enfants d’aujourd’hui plutôt que de faire en sorte que les enfants se contentent d’une propriété intellectuelle recyclée et remaniée. . nostalgie. Aucune de ces promesses ne se réaliserait, ce qui explique probablement pourquoi la franchise alors à succès s’est presque complètement effacée de la conversation culturelle.

Le public a seulement fait semblant de se soucier de la politique de la franchise.

Certes, j’ai réagi avec horreur à mon public IMAX bondé en acclamant la scène télévisée du « gros baiser » et en applaudissant joyeusement les « mauvais candidats » tués par les « bons » candidats. Les candidats étaient des enfants kidnappés forcés de s’entretuer pour le divertissement de masse, mais le premier film les plaçait dans un récit conventionnel du bien et du mal. Même dans la mesure où le ou les films reconnaissaient leur propre construction narrative morale biaisée, les «fans» étaient tout simplement disposés à le faire. Les jeux de la faim en Flames a gagné 424 millions de dollars au pays et 865 millions de dollars dans le monde dans le Harry Potter/Crépuscule week-end avant Thanksgiving à la mi-novembre 2013. Cependant, Mockingjay partie I gagné 337 millions de dollars/751 millions de dollars en novembre 2014 et Mockingjay Partie II il a rapporté « seulement » 281 millions de dollars / 649 millions de dollars en novembre 2015. Alors que les films devenaient plus sur la propagande et les régimes autoritaires, mais moins sur les jolies filles et les beaux mecs étant plus beaux dans les talk-shows et s’entretuant sans verser de sang dans les compétitions pour le titre , les recettes brutes mondiales ont baissé.

En outre, juste ou non, l’élection présidentielle de 2016, où un homme fort en herbe s’est positionné comme le choix du peuple par rapport à une politicienne de longue date relativement « arrogante » et « surqualifiée », a prêté un air de désespoir à toute idée positive de la façon dont la franchise politique. serait adopté par les masses. J’aime zoopopie et La purge : année électorale, ce qui devait être un avertissement s’est transformé en prophétie. Soit les fans ne se souciaient pas de la politique, soit ils ont pris le gros tournant du quatrième film, à savoir que Alma Coin de Julianne Moore était tout aussi trompeur, avide de pouvoir et assoiffé de sang que le président Snow de Donald Sutherland, en tant que « des deux côtés, ils Je ne peux pas m’empêcher de me demander si la pléthore de franchises YA qui ont positionné des politiciens blonds hyper compétents (Meryl Streep dans Le donateur, Kate Winslet dans Divergent, julianne moore dans Les jeux de la faimPatricia Clarkson dans le coureur du labyrintheetc.) positionné ou révélé comme le grand mal qui a fait plus de mal que de bien.

La faim Games reste la dernière franchise à succès « originale » d’Hollywood.

La franchise était donc la plus populaire pour ses éléments de valeur nominale plus basiques et bruts, ce qui, avec le recul, n’est pas exactement une surprise. Il n’est peut-être pas plus logique d’espérer que le divertissement de masse conventionnel inspirera une action politique positive que de craindre que fou du roi cela inspirerait une avalanche de violence imitatrice. Cependant, le film n’a pas non plus continué une vague de nouvelles franchises à succès de la journée. Les jeux de la faim a fait ses débuts au début de 2012 et s’est terminé à la fin de 2015. Depuis lors, nous n’avons pas vu une seule nouvelle franchise à succès en direct qui n’était pas A) la continuation d’une propriété cinématographique existante ou B) une nouvelle franchise au sein de DC existant. / Marques Marvel. Que ce soit le retour de Guerres des étoiles et Parc jurassiquela domination continue du MCU ou le succès suralimenté de la saga rapidece qui est grand à Hollywood aujourd’hui est simplement ce qui était grand il y a une génération, dans l’espoir que les enfants d’aujourd’hui (et le public à l’étranger) graviteront autour des superproductions d’hier.

Économisez pour certaines propriétés animées de Disney (Congelé) ou Eclairage (sbires) et quelques pousses (La vie de Pi, Gravité, Interstellaire et le Martien), tous les films d’action en direct d’Hollywood qui ont rapporté même 600 millions de dollars dans le monde depuis le début de 20212 ont été « familiaux ». C’était une préquelleLe Hobbit: Un Voyage Inattendu), suite (Jumanji : Bienvenue dans la jungle) ou refaire (Le Roi Lion, Aladdinetc.) d’une marque qui a déjà réussi ou quelque chose au sein de Marvel (panthère noire, Poison, Dead Pooletc.) ou CC (aquaman, Joker, Wonder Woman) écosystème. la saga rapide commencé il y a 22 ans. Le premier de Tom Cruise Mission impossible Il a ouvert il y a 26 étés. Nous sortons des films de James Bond depuis 60 ans. Grâce à une transition qui a envoyé les cinéphiles occasionnels vers les plateformes de streaming, le cinéma est devenu un bastion du réconfortant et du familier. Même le succès au box-office de New Line Ce duologie (1,173 milliard de dollars sur deux films) reposait en partie sur la nostalgie du roman de 1987 et de la mini-série télévisée de 1990.

Une promesse non tenue…

Une grande partie de ce qui semblait prometteur il y a dix ans Les jeux de la faim maintenant il est tombé dans l’oubli. L’idée qu’Hollywood pourrait enfin apprendre la valeur des stars de cinéma « pas un homme blanc » est entrée en collision avec la nouvelle normalité dans laquelle la propriété intellectuelle et les personnages principaux sont devenus les variables commerciales motrices, ce qui signifie que la prochaine génération n’était rentable que de jouer un personnage établi (Chris Evans comme Captain America) dans un univers établi (Anthony Mackie comme Captain America). La politique brûlante et sans compromis du film a souligné à quel point les franchises YA, techniquement destinées aux filles, étaient ironiquement plus sombres, plus granuleuses et terriblement violentes que n’importe quel film de super-héros destiné aux enfants. Pourtant, les messages moraux sont tombés dans l’oreille d’un sourd ou ont été interprétés exactement de la manière la plus sûre pour causer du tort, ce qui a conduit à des années d’analyse critique de l’ère Trump de « représentation égale approbation ». Il est également devenu la dernière franchise de premier plan non explicitement ancrée dans une franchise cinématographique existante, condamnant les enfants à une propriété intellectuelle recyclée et à un intérêt fabriqué.

je ne sais pas si Les jeux de la faim, réalisé par Gary Ross (avec l’aide de Steven Soderbergh sur la deuxième unité) pour le premier tour puis Francis Lawrence pour les trois prochains volets, restera la dernière franchise à succès « nouveau-au-cinéma ». pouvait John Wick: Chapitre 4 envoyer la franchise Keanu Reeves en overdrive à l’étranger comme le quatrième l’a fait Rapide et furieux, la chambre Mission impossible et la chambre de Matt Damon Borne film? pouvait le méga 2 (prévu pour une sortie l’été prochain, même si l’original était basé sur un roman vieux de 25 ans) dépassant les 530 millions de dollars bruts de son prédécesseur ? Le pendule pourrait-il basculer vers des franchises de films originales ou même nouvelles basées sur une propriété intellectuelle relativement nouvelle ? Peut-être, mais, tout simplement, les chances ne sont pas en votre faveur. Covid et un accent dans l’émission sur le changement théâtral du jeu et le changement des variables, Les jeux de la faim il peut rester le dernier de son espèce avec ses triomphes momentanés représentant un faux espoir d’un avenir meilleur.